THE BLOG MARKET

The Blog Market és una comunitat plena de recursos i d’inspiració per als bloggers creatius. Aquí trobaràs totes les eines que necessites per ajudar a crear i mantenir el teu blog. Per a més informació sobre l’equip ‘THE BLOG MARKET’, feu clic aquí

L’equip de ‘TBM’ t’ajudarà a potenciar i donar a conèixer el teu blog; des del disseny, fins a l’edició de fotos, quins són els hashtags més eficaços, tutorials per conèixer eines per analitzar i utilitzar d’una manera més “pro” la teva web i d’altres recursos impressionants.

sin-titulo-1

Aquí us deixem alguns dels exemples que ens ofereixen.

COM CREAR CONSISTÈNCIA AL DISSENY DEL TEU BLOG? 

RECURSOS SETMANALS | CONSELLS PER FER CRÉIXER EL TEU BLOG

COM PUC EDITAR LES MEVES FOTOS D’INSTAGRAM?

Feu un cop d’ull a la seva web, val molt la pena!

 


The Blog Market es una comunidad llena de recursos y de inspiración para bloggers creativos. Aquí encontrarás todas las herramientas que necesitas para ayudar a crear y mantener tu blog. Para más información sobre el equipo ‘THE BLOG MARKET’, haga clic aquí.        

El equipo de ‘TBM’ te ayudará a potenciar y dar a conocer tu blog; desde el diseño, hasta la edición de fotos, cuáles son los hashtags más eficaces, tutoriales para conocer herramientas para analizar y utilizar de una manera más “pro” tu web y otros recursos impresionantes.

Algunos de los ejemplos que nos ofrecen: ¿COMO CREAR CONSISTENCIA EN EL DISEÑO DE TU BLOG? RECURSOS SEMANALES | CONSEJOS PARA HACER CRECER TU BLOG,  ¿CÓMO PUEDO EDITAR MIS FOTOS de Instagram?

Echa un vistazo a su web, vale mucho la pena!

ESTUDIO DECO

ESTUDIO DECO: Sweetpack / Slowdeco / ohmyLEG

Después de varias semanas hablándoos de trapitos y zapatos, hoy cambiaremos un poco y lo haremos sobre muebles y decoración.

Desde Valencia y bajo el nombre de Estudio Deco están Pablo y Alicia, amantes del diseño, la decoración y el arte.

Ellos dos abrieron este estudio de diseño, creando originales muebles y productos decorativos con madera Handmade que venden a través de sus 3 tiendas online.

Desde su taller artesanal trabajan la madera de una forma tradicional con procesos de diseño actuales, y los dividen en 3 marcas diferenciadas.

La primera tienda online con la que comenzaron fue  “Sweetpack”, dedicada a la fabricación de muebles y decoración infantil, con la posibilidad de ser personalizados pudiendo elegir entre una multitud de colores y opciones.

Después de haber cuidado de los espacios de la casa de los más pequeños, pensaron en decorar por completo los hogares y abrieron “Slowdeco”, creando piezas únicas y funcionales hechas a mano y de estilo nórdico.

Y recientemente desde “Ohmyleg”, venden originales patas de madera, personalizadas para tu mesa o sofá, incluso se puede adaptar a muebles IKEA que todos tenemos en casa.

Para más detalles os dejamos su web, http://www.estudiodeco.com/, para que veáis sus hermosos diseños.

 


 

ESTUDIO DECO: Sweetpack / Slowdeco / ohmyLEG

Després de varies setmanes parlant de roba i sabates, avui canviarem una mica i ho farem sobre mobles i decoració.

Des de València i sota el nom de Estudio Deco hi son el Pau i l’Alicia, amants del disseny, la decoració i l’art.

Ells dos van obrir aquest estudi de disseny, creant originals mobles i productes decoratius amb fusta Handmade que venen a través de les seves 3 botigues-web.

Al seu taller artesanal treballen la fusta de forma tradicional però amb processos de disseny actuals, i els seus productes els divideixen en 3 marques diferenciades.

La primera botiga online amb la que van començar va ser “Sweetpack”, dedicada a la fabricació de mobles i decoració infantil, amb la possibilitat de ser personalitzats triant entre un gran número de colors i opcions.

Després d’haver-se cuidat dels espais dels més petits, van pensar en decorar les llars completament i van obrir “Slowdeco”, creant peces úniques i funcionals fetes a mà i amb estil nòrdic.

I recentment amb “Ohmyleg”, venen originals potes de fusta, personalitzades per a la teva taula o sofà, que fins i tot pots adaptar a mobles IKEA que tothom te a casa.

Per a més detalls us deixem la seva web, http://www.estudiodeco.com/, perquè vegeu els seus bonics dissenys.

TORNAR A COMENÇAR / VOLVER A EMPEZAR

Tornem a començar amb nous projectes, canvis, moltes ganes, il·lusions i amb una nova incorporació.

Som un equip creat per dues noies (Vanesa i Dàmaris) que comparteixen la passió pel disseny handmade i vintage. Volem donar suport a la creativitat i us convidem a unir-vos per aportar valor a les coses fetes amb delicadesa i passió.

Presentem una plataforma d’exposició i difusió de la teva marca. Què volem? saber de tu, gaudir de les teves creacions, presentar-les al món, oferir-te un mitjà de comunicació i crear una xarxa de contactes.

Perquè Créixer és l’objectiu.

Què fem? Què oferim? Què promocionem?

Producte handmade & vintage.

                                                                                                                                                         Il.lustracio, fotografia, música.
                                                         Decoracio per a shootings promocionals.
                                                                                                                                                                                                  Markets semestrals.
                        Exposicions.

 

Qui som?img-20120924-wa0000

Vanesa

Vinculada durant molts anys al món del viatges i turisme, ara es dedica a l’organització d’esdeveniments. De pares artesans, valora molt els objectes fets a mà, amb especial interès per la costura i el craft. Des d’aquí donarà veu a creadors que tenen aquesta passió pels objectes únics i especials.

 

Dàmaris

Amant de les coses boniques, de la moda vintage i de la decoració handmade. Educadora i antropòloga de professió i formada en la fotografia, la restauració de mobles i el social media. Una persona polifacètica amb moltes ganes i il·lusió per mostrar-vos els meravellosos productes  que ens aporta el nostre passat i present creatiu.

 

 

 


Volvemos a empezar con nuevos proyectos, cambios, muchas ganas, ilusiones y con una nueva incorporación.

Somos un equipo creado por dos chicas (Vanesa y Dàmaris) que comparten la pasión por el diseño handmade y vintage. Queremos apoyar la creatividad y os invitamos a uniros para aportar valor a las cosas hechas con delicadeza y pasión. Presentamos una plataforma de exposición y difusión de tu marca. ¿Qué queremos? saber de ti, disfrutar de tus creaciones, presentarlas al mundo, ofrecerte un medio de comunicación y crear una red de contactos. Porque Crecer es el objetivo.    

¿Qué hacemos? ¿Qué ofrecemos? Qué promocionamos?

Producto handmade & vintage.        

Ilustracion, fotografía, música.                                                         

Decoracion para shootings promocionales.

Markets semestrales.                         

Exposiciones.

Quién somos?

Vanesa.  Vinculada durante muchos años en el mundo de los viajes y turismo, ahora se dedica a la organización de eventos. De padres artesanos, valora mucho los objetos hechos a mano, con especial interés por la costura y el craft. Desde aquí dará voz a creadores que tienen esta pasión por los objetos únicos y especiales.

Dàmaris.  Amante de las cosas bonitas, de la moda vintage y de la decoración handmade. Educadora y antropóloga de profesión y formada en la fotografía, la restauración de muebles y el social media. Una persona polifacética con muchas ganas e ilusión para mostraros los maravillosos productos que nos aporta nuestro pasado y presente creativo.

TINY GARCÍA

De la direcció de la revista digital Algunas Plantas Raras neixen els collages de Tiny García.

***

El seu nom és Cristina García, fa tres anys que va fundar i dirigeix la revista esmentada, un projecte per donar a conèixer i elogiar a diferents formats i creadors artístics.

Recentment ha creat aquesta website sota el nom de Tiny García on es poden visualitzar els seus treballs com a collagista i fotògrafa.

A continuació us mostrem una petita galeria de les seves exquisites creacions.


De la dirección de la revista digital Algunas Plantas Raras nacen los collages de Tiny García.

Su nombre es Cristina García, hace tres años que fundó y dirige la revista mencionada, un proyecto para dar a conocer y elogiar a diferentes formatos y creadores artísticos.
Recientemente ha creado esta website bajo el nombre de Tiny García donde se pueden visualizar sus trabajos como collagista y fotógrafa.

A continuación os mostramos una pequeña galería de sus exquisitas creaciones.

 

Me gusta retratar historias y el misterio de hacer un collage. El poderoso espacio blanco que sugiere interrogantes. Los rostros que permanecen ocultos.
Me gustan las segundas oportunidades en el papel gastado.

LA HORA DEL TÉ

 

 

 

LA HORA DEL TÉ

 

 

MUJERES ATÓMICAS

MUJERES ATÓMICAS

 

SPLENDOR IN THE GRASS

MÁSCARAS

 

BALLET

 

CONTACTA

CIRCUS MARKET O EL RELAT D’UN DIA COLORIT

Dissabte passat, 11 d’octubre va tenir lloc el Circus Market. El segon market organitzat per Les Pommes Rouges, nosaltres mateixes, la Joana i la Dàmaris. Potser molts de vosaltres ja ens coneixeu però per als que encara no, podríem dir que: som tossudes i perfeccionistes. Ens agraden les coses ben fetes, boniques i especials. Marcar la diferència. Mercats temàtics, on la oferta no es quedi en el producte. Ens agrada que tothom estigui content i satisfet.

I és per aquest motiu que seguirem oferint markets distintius així com col·laboracions per a altres empreses, sempre promocionant artistes i artesans del món de l’art i la moda handmade. Per què? Per la singularitat del producte, per la qualitat, per les hores invertides i per la il·lusió que cada un de vosaltres projecteu en cada peça.

Volem agraïr molt especialment l’ajuda del Barman Robert i de la ballarina negociant Ester, de la Súper Vane julie-pop i de l’Adriana parlo 4 idiomes, dels nostres amors Marcel i Rubén, que sense el seu suport seríem un sac de nervis amb cames. Gràcies Mireia Moreno per les teves fotos i per la teva il·lusió i ganes de fer les coses. Gràcies Dj 76er per la música que ens va acompanyar durant tota la tarda, et volem sempre! (i de retruc moltes gràcies Míriam per ser la cullera conductora de l’escalforeta funky). Gràcies n’klôwô i All lovely party per la visita! Gràcies Kika i CIA de Ca Na Mindona per fer menjar 100% handmade made in Mallorca: tant i tant bo! La gent només preguntava: serà la mateixa noia de l’altra vegada? Gràcies amics, amigues (també a les coixes), petits, companys, artistes, artesans, a tú que també et sents identificat.

I sobretot a vosaltres per haver confiat en nosaltres ja que sense això no hagués estat possible aquest mercat ple de color! Gràcies Dreams’n Cotton, Niënor Artesania, Kracumilu, Piropó, Eme i O art, Nena Prometes, Nins Stuff, Modelats Arellano i Car & Ros. Gràcies i gràcies!

Per finalitzar, us deixem la presentació del photocall:

El pase de diapositivas requiere JavaScript.

MIREIA MORENO PHOTOGRAPHY

Soc fotògrafa artística i creativa

 

La Mireia va estudiar fotografia en una escola de Barcelona. Era una de les alumnes amb les fotos més treballades i per què no dir-ho, la mestra del revelat; s’hi passava hores i hores, il·luminada per una ínfima llum vermella, digne d’admiració. Havien de quedar perfectes però és que, a més, gaudia i se li notava. Sempre estava disposada a fer sessions, tant en interior com en exterior, qualsevol càmera, qualsevol ocasió era perfecte per fer un retrat, un gran angular, pintar amb llum o experimentar. Treure el seu “jo” a través d’un click.

I aquesta és la Mireia actual, la que no ha deixat de banda la fotografia sempre plasmant la seva personalitat en forma d’art íntim, místic, subjectiu, integrat en la natura, conceptual, d’obturació lenta, black and white, a la seva manera.

Últimament m’està cridant molt l’atenció la fotografia de retrat, amb llum natural, així com mesclar el/la model amb la natura.

També realitza sessions íntimes, en parella, boudoir i qualsevol idea o projecte que pugui sorgir. Totalment personalitzat així com qualsevol tipus de festivitat. Així que si et cases o tens un esdeveniment no dubtis en contactar amb ella.

La Mireia serà la fotògrafa oficial del Circus Market, si la vols conèixer, allà la trobaràs.

 

I per a més informació:

mireiamorenophotography@hotmail.com

FACEBOOK

FLICKR


 

Soy fotógrafa artística y creativa

Mireia estudió fotografía en una escuela de Barcelona. Era una de las alumnas con las fotos más trabajadas y por qué no decirlo, la maestra del revelado; se pasaba horas y horas iluminada por una ínfima la luz roja, digno de admiración. Tenían que quedar perfectas pero es que, además, disfrutaba y se le notaba. Siempre estaba dispuesta a hacer sesiones, tanto en interior como en exterior, cualquier cámara, cualquier ocasión era perfecto para hacer un retrato, un gran angular, pintar con luz o experimentar. Sacar su “yo” a través de un “click”.

Y esta es la Mireia actual, la que no ha dejado de lado la fotografía siempre plasmando su personalidad en forma de arte íntimo, místico, subjetivo, integrado en la naturaleza, conceptual, de obturación lenta, black and white, a su manera.

Últimamente me está llamando mucho la atención la fotografía de retrato, con luz natural, así como mezclar el / la modelo con la naturaleza.

También realiza sesiones íntimas, en pareja, boudoir y cualquier idea o proyecto que pueda surgir. Totalmente personalizado así como cualquier tipo de festividad. Así que si te casas o tienes un evento no dudes en contactar con ella.

Mireia será la fotógrafa oficial del Circus Market, si la quieres conocer, allí la encontrarás.

Y para más información:

mireiamorenophotography@hotmail.com

FACEBOOK

FLICKR

JOSÉ LUIS MERINO

58:32:77

Una tarda calorosa de juny, barri de Gràcia, un cafè-bar amb certs aires vintage que ens fan viatjar als anys 50. És casualitat? Potser no, ja que en José Luis Merino, l’il·lustrador que us presentem al post d’avui, té una gran influència d’aquesta època.

Dos cafès amb gel, un refresc i…comencem.

Parlem de la situació actual del disseny, de la seva filla, de moda i de sabates. Perquè per si no ho sabíeu, el Merino també fa sabates handmade. POLIFACÈTIC, ECLÈCTIC.

Però anem al gra….com s’origina la seva professió? Com s’introdueix en aquest “món il·lustrat”?

Ja, de ben petit, volia ser pintor. L’educació que havia rebut a casa era més aviat clàssica però, tot i això, decideix apuntar-se a l’escola EINA.

No entendia nada de nada, todo era muy diferente del entorno en el que yo había crecido.

Poc a poc, va anar progressant, treballant de dissenyador gràfic, ajudant a altres il·lustradors, …. fins que arriben els 90! A principis dels 90 ja té el seu primer estudi  i comença a tenir projectes internacionals.

I és que el Merino és un aventurer i amb les idees clares. Un bon dia decideix fer-se un book, preparar les maletes i viatgar fins a New York City! El bressol dels moviments artístics i culturals més importants dels Estats Units i podríem afirmar que, del món!

Ja havia treballat per a la Vanguardia i d’altres publicacions però…

Cuando la gente me preguntaba qué hacía, me daba vergüenza decir que era ilustrador

Fins que els fruits del seu viatge comencen a resultar amb publicacions com al New York Times o al Wall Street Journal.

Mi carrera de ilustrador, con orgullo, fué entonces.

Però no us penseu pas que la seva carrera es queda aquí, no es conforma. Cada 2 o 3 anys es re-inventa! Aprendre a fer sabates, donar classes a escoles de disseny de renom, introduir-se al món dels tatuatges. TATUATGES? Sí, va col·laborar a una obra de teatre de la seva filla simulant tatuatges als braços dels actors. I QUÈ VA PASSAR? Va causar sensació, sent molt felicitat pels dissenys i conseqüentment animant-se a aprendre aquesta tècnica.

Seguim o què? I tant, no apartem les orelles, ni els ulls de la seva història. Segueix Merino si-us-plau!

I…potser és la típica pregunta d’entrevista però ens interessa saber….Quines inspiracions li aporten l’objectiu final?

El José Luis neix a Barcelona el Maig del 62 (potser el mateix dia que Marilyn li cantava el “Happy Birthday” a Kennedy?). Els il·lustradors americans dels anys 50 van ser una clara inspiració per a la seva futura carrera. A casa seva no hi havia televisió  fins que no va cumplir 9 anys (ens encanta) i passava les hores mirant i mirant llibres.

Així doncs, com es definiria actualment el nostre entrevistat?

Ilustrador, que diseña, hace zapatos, tatúa, da clases y lo que me echen!! Aunque siendo carpintero también sería muy feliz!

I és que la cosa no està gens fàcil actualment. La premsa espanyola està força malament per il·lustrar-la si no hi ha recursos. I quan t’introdueixes al món internacional t’has de fer un lloc, quelcom que et faci diferent. El José Luis Merino ho ha aconseguit, si senyor!

Ens ensenya el seu portfoli i, òbviament, tant la Joana com jo, ens quedem perplexes, admirades, emocionades, encantades. Com aconsegueix les textures, com s’origina cada disseny? La base està feta a mà i la textura a través de fotografies escanejades de parets encofrades, metalls oxidats, jerseis de punt. Si?

I actualment, és clar que utilitza illustrator i photoshop però no us pensessiu pas que quan va començar n’hi havia. S’utilitzaven tintes, aquareles, aerògrafs i tiralínies.

La primera vez que vi photoshop casi lloro, no me lo podía creer

I qui són els seus clients?

BMW, Doyle & Partners, Elle Germany, Elle Decor UK, Fast Company, Food Ilustrated, Food & Wine, Forbes, Freixenet, Gourmet, GQ UK, Harper Collins, Harper’s Bazaar USA, La Vanguardia, London Sunday Telegraph, Los Angeles Times Magazine, Madame Figaro, Madame Figaro Japan, Neiman Marcus, Pedro García, Philadelphia Inquirer, Planeta, Playboy USA, Red Magazine, Ritz-Carlton, San Miguel, Smart Money, Taschen, The Guardian, The Mail on Sunday, The New York Times, The New Yorker, The Wall Street Journal, The Washington Post Magazine, The World Financial Center, Town & Country, Travel & Leisure, W, Williams-Sonoma Taste Magazine, Worth.

I on ha treballat?

Imparteix classes d’Il·lustració per al Graduat Superior de disseny a l’ Escola Elisava, per al Postgrau d’Il·lustració Creativa a l’escola Eina i per al Màster de Direcció d’Art de la Universitat Ramón LLull de Barcelona.

PERQUÈ LA PERFECCIÓ SEMPRE DÓNA ELS SEUS FRUITS 


58:32:77

Una tarde calurosa de Junio, barrio de Gracia, un café-bar con ciertos aires vintage que nos hacen viajar a los 50. Es casualidad? Quizás no, ya que José Luis Merino, el ilustrador que presentamos en el post de hoy, tiene una gran influencia de esta época.

Dos cafés con hielo, un refresco y … comenzamos.

Hablamos de la situación actual del diseño, de su hija, de moda y de zapatos. Porque por si no lo sabíais, Merino también hace zapatos handmade. POLIFACÉTICO, ECLÉCTICO.

Pero vamos al grano …. cómo se origina su profesión? ¿Cómo se introduce en este “mundo ilustrado”?

De pequeño ya quería ser pintor. La educación que había recibido en su casa era más bien clásica pero, sin embargo, decide apuntarse a la escuela EINA de Barcelona.

No entendía nada de nada, todo era muy diferente del entorno en el que yo crecí.

Poco a poco, fue progresando, trabajando de diseñador gráfico, ayudando a otros ilustradores, …. hasta que llegan los 90! A principios de los 90 ya tiene su primer estudio y empieza a tener proyectos internacionales.

Y es que José Luis Merino es un aventurero y con las ideas claras. Un buen día decide hacerse un book, preparar las maletas y viajar hasta New York City! La cuna de los movimientos artísticos y culturales más importantes de Estados Unidos y podríamos afirmar que del mundo!

Ya había trabajado para la Vanguardia y otras publicaciones pero …

Cuando la gente me preguntaba qué hacía, me daba vergüenza decir que era ilustrador

Hasta que los frutos de su viaje empiezan a resultar con publicaciones como el New York Times o el Wall Street Journal.

Mi carrera de ilustrador, con orgullo, fué entonces.

Pero no penséis que su carrera se queda ahí, no se conforma. Cada 2 o 3 años se re-inventa! Aprender a hacer zapatos, dar clases en escuelas de diseño, introducirse en el mundo de los tatuajes. TATUAJES? Sí, colaboró ​​en una obra de teatro de su hija simulando tatuajes en los brazos de los actores. Y QUÉ OCURRIÓ? Causó sensación, siendo muy felicitado por los diseños y consecuentemente animándose a aprender esta técnica.

Seguimos o qué? Claro que sí, no apartamos los oídos, ni los ojos de su historia. Sigue Merino por favor!

Y. .. quizás es la típica pregunta de entrevista pero nos interesa saber …. Qué inspiraciones le aportan el objetivo final?

José Luis nace en Barcelona en Mayo del 62 (quizás el mismo día que Marilyn le cantaba el “Happy Birthday” a Kennedy?). Los ilustradores americanos de los años 50 fueron una clara inspiración para su futura carrera. En su casa no había televisión hasta que no cumplió 9 años (nos encanta) y pasaba las horas mirando y mirando libros.

Así pues, como se definiría actualmente nuestro entrevistado?

Ilustrador, que diseña, hace zapatos, tatúa, da clases y lo que me echen! Aúnque siéndo carpintero también sería muy feliz!

Y es que la cosa no está nada fácil actualmente. La prensa española está bastante mal para ilustrar si no hay recursos. Y cuando te introduces en el mundo internacional debes hacerte un sitio, algo que te haga diferente. José Luis Merino lo ha conseguido, si señor!

Nos enseña su portafolio y tanto Joana como yo, nos quedamos perplejos, admiradas, emocionadas, encantadas. ¿Cómo consigue las texturas, como se origina cada diseño? La base está hecha a mano y la textura a través de fotografías escaneadas de paredes encofradas, metales oxidados, jerseys de punto. Si?

Y, hoy en día, está claro que utiliza Illustrator y Photoshop pero no nos pensáramos que cuando comenzó había estos programas. Se utilizaban tintas, acuarelas, aerógrafos y tiralíneas.

La primera vez que vi photoshop casi lloro, no me lo podía creer

¿Quiénes son sus clientes?

BMW, Doyle & Partners, Elle Germany, Elle Decor UK, Fast Company, Food Ilustrated, Food & Wine, Forbes, Freixenet, Gourmet, GQ UK, Harper Collins, Harper s Bazaar USA, La Vanguardia, London Sunday Telegraph, Los Angeles Times Magazine , Madame Figaro, Madame Figaro Japan, Neiman Marcus, Pedro García, Philadelphia Inquirer, Planeta, Playboy USA, Red Magazine, Ritz-Carlton, San Miguel, Smart Money, Taschen, The Guardian, The Mail on Sunday, The New York Times, The New Yorker, The Wall Street Journal, The Washington Post Magazine, The World Financial Center, Town & Country, Travel & Leisure, W, Williams-Sonoma Taste Magazine, Worth.

¿Dónde ha trabajado?

Imparte clases de Ilustración para el Graduado Superior de diseño en la Escuela Elisava, para el Postgrado de Ilustración Creativa en la escuela Eina y para el Master de Dirección de Arte de la Universidad Ramón LLull de Barcelona.

PORQUE LA PERFECCIÓN SIEMPRE DA SUS FRUTOS